独树关东一帜，领军白山瑞雪

2020-04-13 10:27:17 来源：吉林日报 责任编辑：侯明祥

　　多年来，关东实力画派代表之一的著名画家戴成有，以其顽强的创造精神，致力于北方山水画的探索，取得了显著成绩。尤其是在中国名山“长白山”系列山水画创作上，戴成有更是独树一帜，开创了关东画派“白山瑞雪”的先河。他的山水画取景高远深邃，宏阔大气，笔墨沉酣，气韵豪放，每每与人物、动物相结合，越发突出了清丰意茂的艺术特色和个性风格。 　　近期出版的《水墨中国》专题评价了戴成有的艺术创作，并收集了多幅白山瑞雪国画。《希望小学》的画面上白雪覆盖着青松，林间小路中几个小学生正向校园走去。鲜活的生命和冰冷的雪景交相辉映，生命的活力洋溢在松树的青枝绿叶和小学生的脸上。《抗联纪事》以长白山深远的松林、白雪为主图，茫茫林海中突然闪现出一支抗联队伍，艰难地跋涉在积雪中；一匹战马昂首挺胸，也许是杨靖宇司令员的坐骥。立意、构图、笔墨和谐统一，画面磅礴大气。《虎林园》将长白山林海雪原和几只形态各异的东北虎展示在广阔的画面上，令人顿生“雪压青松挺且直，虎啸林海动天地”的遐想。
　　《冷在三九》《瑞雪图》用笔稳健，用墨明润，使山光、雪松在沉凝的大气中显得更加端庄、冷峻，尽显冬季白山瑞雪的“萧条淡漠”，从一个侧面展现了长白山别样的风情。两幅同名为《山高水长》的山水画，一个横幅一个立幅，以“平远”和“高远”的不同取景法和苍劲空灵的墨韵再现了长白山的雄峻壮阔，视觉冲击力极其强烈，画面构成复杂，艺术手法多样化，是一眼观之不可尽收胸中的非凡之作。如果说《三国演义》人物画再现了“刘、关、张”的英雄气概，那么，《金陵十二钗》则展示着画家造型、造境之功力；而《赤壁怀古》则笔势豪放，气贯长虹；悬崖峭壁间飞瀑、流泉、云雾交相辉映，时隐时现；画面广阔深远，令人思绪万千。
　　自古以来，关东山水似乎还没有正脉，以长白山为本根的登上大雅之堂的山水画更是凤毛麟角。戴成有痴情于白山黑水，走前人未走之路，以独特的感受和技法表现长白山瑞雪山水，这在美术界是前所未有的。
　　书画评论家思忖认为戴成有“追求长白山山水冷峻、宁静的北方美感，并且形成气势之美。用自己独特的语言来表现长白山的气势,是独此一家。”谈起长白山系列山水画，戴成有坦诚相告：“我为什么画长白山的冬天呢？冬天一切都笼罩在一派银色的苍茫白雪之中，给人一种寒凝大地的冷峻美感。这种状态如果以老子美学观概况，就是‘抱朴’，而不是‘五色令人目盲’。同时，关东画派的题材特色之一，就体现在以长白山风情为主体的内涵上，越是具有地方特色才越有本土的独特性。”其实，戴成有在山水画的技法上也有独特的追求，他对丙烯颜料运用自如，丙烯加墨产生的灰色调子为他的山水画增添了某种神秘色彩。 　　在媒介材质上的创新突破，如虎添翼般地令他在宣纸上自由挥毫泼洒。书画评论家于维范在“心自由笔就自如”一文中对戴成有的创作给予高度评价：“多题材、多角度、多品类，是戴成有的追求。他画江东二乔，他画讲经老子，他画奔月嫦娥；他画边塞风雪，他画急流放排，他画春雨、夏沐，他画秋韵、冬觅；他画果实累累，他画云雀鸣春，他画兰花翠草，他画富丽牡丹——他的画作笔墨与物象浑然一体，腴润而苍劲，干笔不枯，湿笔不滑，重笔不浊，淡笔不薄，层层递进，笔情墨趣，光华照人。画面设色妍丽、人物高古脱俗、用笔纯熟老辣，以线条的聚散、轻重、虚实构成画面的节奏感。”
　　如果考究戴成有的为人，他是一个充满活力，个性鲜明，激情恒久，灵性萌动的艺术家。他也是一个博大精深的教育家。他在为得意门生、青年画家于博撰写评论时说，“画面的成功是因为有了完美的笔墨节奏，笔墨是水墨人物画的第一要素，只有通过它，我们才能成功地表现出画面的形象、节奏、神韵、意境，才能体会到画面所揭示的深刻内涵。但在生动的现实生活和具体的形体中，笔墨语言是不存在的，它只存在于作者对客观的感悟之中。这种主体对客体的顿悟达到天人合一时，再加上长期磨练的手法的配合，笔墨才能得到升华。”戴成有耕耘讲坛三十多年，桃李满天下。
　　他的学术思想贯穿着“教理不教法”的规则，从根本上说，“国画本无法”，但并不排斥学习必要的传统技法，中国画的“六法”、“六彩”、“六要”以及各类皴法、十八描等依然是必修课，只不过“教理”重在“教人”。堂堂正正地做人，真诚刻苦地积累知识，探索艺术创作的规律，突出个性和时代精神，把握传统不断创新，这一切都成为戴成有教育思想的精髓。他认为，中国画功夫在画外，丰富的阅历和知识的积累是创作的源泉，古老的哲学思想是美学的重要基石。他崇尚“儒、释、道”的文化内涵，尤其是对道学和易经的探索持之以恒，因此而折射出他人格的魅力。人格是内在情韵的流泻，是灵感旋律的抒发。（侯明祥）
 
 

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