人民的生活我画不够

2019-07-12 10:39:29 来源：中国文化报 责任编辑：　吴树民

　

　　吴树民

　　惊闻中国美协原副主席、中国首届“百名名师”荣誉获得者、西安美术学院名誉院长刘文西于二○一九年七月七日因病辞世，享年八十六岁，十分震惊：陕西画坛失去了一根坚实的梁柱，中国画坛失去了一颗光华闪烁的巨星。

　　一九三三年刘文西出生在浙江嵊县水竹安村，淳朴的乡风使他从小就热爱绘画。一九四九年，在嵊县举行的庆祝大会上，主席台上悬挂着的毛主席和朱总司令的肖像，就是县中学生刘文西的手笔。

　　一九五八年，毕业于浙江美术学院的刘文西到西安美术学院工作。从此，他在中国西部这片沃土上，开始了辉煌的绘画生涯。

　　从一九五七年第一次去陕北采风起，他就深深地爱上了这片雄浑、广袤的黄土地。他一顶蓝帽子、一身素布衣，赴陕北深入生活，至今已达八十多次。一九八八年，他在担任西安美院领导工作的同时，兼任延安市副市长，就是为了将艺术深深扎根于人民之中，为了便于将生活凝练、升华、加工，独创为艺术作品。近五十年来，他的足迹遍布陕北的山山水水。

　　数九寒天，他到志丹县采访刘志丹的英雄事迹，深夜，在广播站的隔音房里燃起木炭睡觉，因煤气中毒而昏迷，要不是被邻居及时发现，后果不堪设想。阳春三月，采风归来，山高路险，窄坡陡峭，他骑马行进，马的肚带突然断裂，他连人带鞍摔落下来，幸亏未掉下悬崖。三伏盛夏，他坐着吉普车去府谷，一路上轮胎连爆五次，险象环生，他却依然坚持到底，不改初衷。无论是狂风暴雨，还是泥泞坎坷；无论是沙尘蔽日，还是腿酸脚肿，刘文西都当作是一种磨炼，他手中的画笔一刻也没有停歇。

　　滚滚的延河，巍巍的宝塔，新砌的窑洞，烂漫的山花，饱经风霜的老农，天真活泼的娃娃，脚踩鼓点或吹喇叭的陕北后生，舞动秧歌或勤劳腼腆的女子……辽阔厚重的黄土高原，苍凉雄浑的边塞风光，都在刘文西笔下，行云流水般地涌出。

　　望着陕北翻天覆地的巨大变化，踏着毛主席当年走过的沟峁塬壑，《东方红》乐曲中“他是人民大救星……”不时在刘文西耳边回响。毛泽东，这位历史巨人，不就是最该用画笔描绘吗？

　　生活给了刘文西创作的冲动、激情和联想的广阔天地。有一次他在延河边速写，一位赶着羊群一脸沧桑的牧羊老汉走过来，羊群像滚动的白云，延河水静静地流淌……刘文西想到毛主席当年住在杨家岭时，常到河边散步，常与老乡谈心，他将联想的情景经过酝酿和人物造型，创作出《毛主席和牧羊人》。

　　苏轼在诗中写道：“觉来落笔不经意，神妙独到秋毫颠。”一九六二年，叶剑英元帅看到这幅画后，在延安接见了他，赞扬他的画，鼓励他画出更多的好作品。

　　从此，毛主席和人民的鱼水深情，化作一幅幅生动的画，从刘文西笔下诞生。一九六四年，刘文西精心创作了毛主席转战陕北的组画六张，艺术地再现了在艰苦的战争年代革命领袖的风采。这些画在《人民日报》上刊发，以强烈的艺术表现力和崭新技法引起轰动。

　　一九七○年，刘文西被下放到位于白水县的西安美院农场放羊。他找了块铝板，做成可以从中间折合的画板，趁无人时，悄悄展开画速写、画小油画。累了，他就收好画板，坐在山顶，横吹短笛，悠闲自在，乐观向上。

　　一九八四年，刘文西担任西安美院副院长，后为院长。在担任西安美院领导的十二年中，刘文西带领大家同舟共济，努力拼搏，建设出一个朝气蓬勃、佳作辈出的新美院。

　　尽管领导与教学工作十分繁忙，陕北的山山水水依然让刘文西魂牵梦绕。在陕北的条条小路上、排排窑洞前、丛丛山花间、群群牛羊旁，人们常常可以见到身着褪色的蓝中山装、戴着褪色蓝鸭舌帽的刘文西，在速写生活、描画人物。有时，他在尘土飞扬的乡间大道旁，从曙光初露一直画到夜幕降临。

　　刘文西之于陕北，犹米芾之于潇湘，倪瓒之于太湖，梅清之于黄山，李可染之于桂林。他把陕北当作自己的母亲，陕北把他当作自己的儿子。陕北的父老乡亲，夏天拉他进凉窑，冬天拉他上热炕，端出苹果、红枣、瓜子招待他，像招待远方归来的亲人。他也以陕北人民为艺术创作的灵魂。

　　有个叫阮明的小姑娘，五岁时刘文西画过，十二岁戴上红领巾时他画过，成了两个孩子的妈妈他仍然画过。不同历史时期，刘文西为她画了九张肖像速写。延安二十里铺有位青年农民任立宏，刘文西一九五八年与他相识时为他画过速写，一直画到他当队长、书记，成为乡干部。刘文西的著名国画《知心话》中，蹲在毛主席对面、与主席拉话的老农，就是以任立宏为模特。刘文西在二十里铺，画笔如虹，先后创作出《在毛主席身边》《刘志丹》《祖孙四代》等重要作品。

　　深入生活，刘文西特别注重细心观察、认真研究。他说：“视而不见，无动于衷，不感兴趣，就是金子放在面前，还会当石头踢到一边。”他重走毛主席当年转战陕北的路线，收集素材，画了一张张陕北的山水花草，这些，在他创作《历程》时，都成了画中必不可少的神来之笔。他以陕北年俗为背景创作的名画《同欢共乐》，所以不同凡响，就在于民族精神力透纸背。

　　世界上画农民生活的画家，有法国米勒（代表作《晚钟》）、德国凯绥·珂勒惠支（代表作《反抗》），还有中国的刘文西（代表作《同欢共乐》）。蔡若虹说：“从《晚钟》到《反抗》到《同欢共乐》，三幅作品反映了三个国家的农民的三个不同的时代。艺术作品的可贵，不正因为它是一幅形象鲜明的时代画像吗？”

　　刘文西带着黄土地芬芳的人物画，以其深邃的思想、宏大的题材、新颖的艺术，风靡海内外。早在一九八八年，新加坡一家画廊就鲜明地提出，刘文西的国画，显示出陕北画派的实力。

　　在长期的艺术实践中，以刘文西为代表的画派特点日益鲜明：提倡表现时代，描绘重大题材，以人物画为主，山水花鸟并行；提倡艺术创新，扎根生活，继承传统，汲取世界优秀艺术精华，融中西艺术技法于一体；提倡表现大西北，描绘西部人物、西部风情，突出地域特色。上世纪九十年代初，逐渐形成了以刘文西为代表的“黄土画派”，并得到画坛和社会的认可。

　　王安石说：“丹青难写是精神。”刘文西的人物画，既继承和发扬了东晋大画家顾恺之“传神”的优良传统，又将中国画的工笔重彩和水墨写意密切结合，还在造型上将两种画中素描和色彩的某些手法，与民间艺术中清新朴素的格调糅为一体，笔的枯与润，墨的浓与淡，色的轻与重，变化多端，酣畅淋漓，浑然天成，形成了他独特的艺术风格，使他的作品产生了一种史诗般强烈的视觉效果和巨大的冲击力。

　　四十多年来，刘文西画速写两万余幅、国画上千幅，发表作品数千幅。出版了《中国画名家作品精选刘文西作品》《刘文西新作品》《刘文西速写》《刘文西新疆速写》等十多种画册。发表了《深入生活十谈》《要有感而发》《艺术要有民族风格》等数十篇文论。二十五件作品被中国美术馆收藏。其代表作《同欢共乐》荣获第三届全国年画展一等奖，《袓孙四代》《山姑娘》荣获第六届全国美展银奖，《解放区的天》荣获第六届全国美展优秀奖，荣获国家级奖项九次。刘文西以独到的艺术眼光和非凡的艺术鉴赏力，被聘请为四届全国美展中国画评委，还被选为中国美协副主席、全国文联委员、陕西省文联副主席、陕西省美协副主席等职。他先后赴日本、新加坡、泰国、澳大利亚、加拿大、美国等国讲学、举办画展，进行国际交流。

　　刘文西作为黄土地的赤子、黄土画派的领袖、海内外享有盛誉的艺术家，步入古稀后，深入生活、表现时代的热情更加高涨。二○○○年四月，他带领画家沿着晋陕大峡谷两千五百公里的黄河采风。十月，他又率画家赴甘南藏区采风，一路奔波，速写不断，精品迭出。二○○一年，刘文西连续奋战，创作出《更喜岷山千里雪》《北国风光》《毛主席在延安》《毛泽东》《征途》等大气磅礴、特色鲜明的组画，为中国共产党的华诞献上了一份厚礼。

　　近年来，刘文西率领弟子赴陕北、到陇西、奔甘南，深入基层，描绘人民群众的喜怒哀乐。一幅幅反映百姓生存状态随着时代前进而发生巨大变化的图画，展现在人们面前。刘文西常说：“人民的生活我画不够。”

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